La policía al servicio de la música mexicana.

Estimable radioescucha: desde su fundación, los cuerpos policíacos en México han tenido mala reputación debido a la negligencia, ineptitud, corrupción e ineficiencia que ha caracterizado a algunos de sus elementos durante el desempeño de su labor. En contraste, otros miembros de las corporaciones policíacas han efectuado un trabajo ejemplar, evitando asaltos, encarando a desalmados delincuentes, impidiendo que las personas cometan suicidio al arrojarse desde lo alto de edificios o hacia las vías del metro. Aunque continuamente los uniformados se lanzan a atracar o extorsionar a ciudadanos incautos en las diferentes ciudades del pais, también existen casos excepcionales. Algunos policías han sido vistos brindado auxilio a los automovilistas en las diferentes carreteras federales del país. Otros han rescatado bebés abandonados a la orilla de autopistas. Algunos más han otorgado protección a personas extraviadas que vagan solas a altas horas de la noche debido a sonambulismo o por alguna enfermedad neurodegenerativa. En resumen, a lo largo de su existencia, los cuerpos policíacos en ocasiones han sido luz, y a veces han resultado oscura sombra. Pocos sospechan que uno de los méritos de la policía consiste en ser pionera en la grabación de fonogramas que difundieron la música popular, tradicional mexicana. Durante los últimos años del Porfiriato, la Banda de Policía de México dirigida por Velino M. Preza grabó para el sello Victor Talking Machine Company varias docenas de discos a 78 revoluciones por minuto, en donde interpretaron con gran talento, valses, solemnes marchas, sonecitos del país, mazurcas y otros géneros de moda en aquel entonces. Esto ocurrió gracias al interés de las compañías discográficas extranjeras que se instalaron en el país, trayendo consigo equipos de grabación portátiles. En 1910, tras el inicio del movimiento armado que propició la huída de Porfirio Díaz a Francia, las compañías discográficas extranjeras también pusieron pies en polvorosa, al grito de "mas vale que digan aquí corrió que aquí murió", finalizando así la primera era de una incipiente industria discográfica en México. 

Tal vez para continuar con la tradición de aquellos pioneros, o quizá para atenuar la persistente mala imagen de las corporaciones policíacas, a finales de los años 60 del siglo XX, Renato Vega Amador, director general de Tránsito del Distrito Federal en aquellos días, tuvo la idea de integrar un grupo músico-vocal conformado por policías, que se diera tiempo para ofrecer conciertos y grabar discos de música tradicional mexicana. Para cumplir el objetivo trazado, fue convocado un grupo de 3000 candidatos. "Los vamos a hacer cantar", dijo con voz grave y enérgica el director general de la policía a los potenciales candidatos, quienes temerosos, imaginaron lo peor. Algunos creyeron que la justicia divina había caído sobre ellos y serían victimas de sus propias técnicas de tortura, pagando así todas las que debían. ¿Que métodos utilizarían en su contra?. Varios pensaron que serían sometidos a toques eléctricos con macana electrónica, aplicada generosamente en salva sea la parte. Otros imaginaron que les esperaba la clásica "pozoleada" en donde la desventurada víctima es despojada de sus ropas, amarrada con firmeza a una tabla y sumergida sin miramientos en una pileta llena de agua. Algunos más temieron que la socorrida técnica del "tehuacanazo" los aguardaba impaciente. Sin embargo, nada de eso ocurrió. El comandante disipó sus temores anunciando que diez elementos serían escogidos, a los cuales les asignaría maestros de música para que aprendieran a colocar la voz con impecable afinación y lograran tocar con destreza las guitarras acústicas, procurando obtener de los instrumentos las más bellas notas. Los elegidos ensayaron con dedicación, disciplina y empeño, logrando un sonido distintivo y muy mexicano, parecido al de los conjuntos músico vocales como Los Insurgentes, Los Caudillos y Los Dorados De Villa. El sonido distintivo de los policías cantores también guarda semejanzas con el de las rondallas que ganaron popularidad en México durante los años 60s del siglo XX. El conjunto que fue llamado "Tenientes De Anáhuac" estuvo integrado en un principio por Elvio Enrique Bigurra, Héctor Manuel Osorio Zamora, Leopoldo Aranda Huerta, Román Paredes Molina, José Hamed Martínez, Marco Antonio Sánchez Hernández, entre otros nombres que se perdieron en el polvoriento libro de la historia. Comenzaron formalmente actividades artísticas en noviembre de 1968.y al año siguiente ya estaban grabando sus primeros acetatos para el sello Polydor, incluyendo en su repertorio piezas musicales como México Lindo, El Sinaloense, Hay Unos Ojos, Adiós Mariquita Linda, y Cada Noche Un Amor, entre muchas otras. A lo largo de los sórdidos años 70s, mientras por un lado crecía la fama de rampante y tenebrosa corrupción entre los cuerpos policíacos bajo el mando del tristemente célebre Arturo Durazo Moreno, en el otro extremo estaban Los Tenientes de Anáhuac, dando la mejor cara de la policía, ofreciendo recitales, cambiando de integrantes e incursionando en otros sellos discográficos como Son Art y RCA Cadmen. A principios de los años 80s, la presencia de los policias cantantes en eventos públicos y estudios de grabación paulatinamente se desvaneció, dejando como único rastro de su presencia, aquellos fonogramas plasmados a 33 y 45 revoluciones por minuto. Hoy en día una nueva generación de oficiales ha tomado la estafeta, haciéndose llamar "Los Nuevos Tenientes de Anáhuac", continuando la labor iniciada por los subordinados de Renato Vega Amador. El renovado conjunto afirma que no sólo combaten a la delincuencia y evitan recibir mordida, sino que con sus canciones tratan de desterrar de los corazones de los ciudadanos, la frustración, tristeza y enojo, causados por continuos embotellamientos, bloqueos carreteros, inseguridad, devaluaciones, inflación, desempleo, desintegración familiar y gasolinazos, más lo que se acumule esta semana.

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En Radio Quelite puedes oir canciones de Los Tenientes de Anáhuac. Las grabaciones de éste peculiar grupo mexicano nunca han sido lanzadas en disco compacto o formato digital, por desinterés de las monopolistas empresas extranjeras que actualmente poseen los derechos de explotación comercial de tales testimonios sonoros. A continuación encontrará la discografía básica de Los Tenientes de Anáhuac, publicada originalmente en discos de vinilo.

Tenientes de Anáhuac / Polydor / 220113
Portada del disco Polydor 220113 Contraportada del disco Polydor 220113	Artista: Los Tenientes De Anáhuac Discográfica: Polydor # Catálogo: 220113 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Estereofónico Fecha de lanzamiento: 1969 País: México Canciones del disco: 1A) Cada Noche Un Amor 2A) México Lindo 3A) Un Lamento 4A) A Medias De La Noche 5A) Por Qué 6B) Adiós Mariquita Linda 7B) Alevántate 8B) Mar 9B) Hay Unos Ojos 10B) El Sinaloense

Los Tenientes de Anáhuac / Son-Art / D-464

Portada del disco Son-Art D-464 Contraportada del disco Son-Art D-464

Artista: Los Tenientes De Anáhuac Discográfica: Son-Art # Catálogo: D-464 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Estereofónico Fecha de lanzamiento: 1974 País: México Canciones del disco: 1A) El Comodín (Vidita) 2A) Alma Llanera 3A) El Ausente 4A) Yo Vendo Unos Ojos Negros 5A) Recuerdos De Ipacarai 6A) Acuarela Mexicana 7B) No Soy De Aquí Ni Soy De Allá 8B) Que Bonita Es Mi Carreta 9B) Los Ejes De Mi Carreta 10B) A El Salvador 11B) Vámonos Con Pancho Villa 12B) Poutpurri de Agustín Lara

Los Tenientes de Anáhuac / RCA Cadmen / CAMS-914

Portada del disco CAMS-914 Contraportada del disco CAMS-914

Artista: Los Tenientes De Anáhuac Discográfica: RCA Cadmen # Catálogo: CAMS-914 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Estereofónico Fecha de lanzamiento: 1977 País: México Canciones del disco: 1A) La Bikina 2A) Dónde Estas Corazón 3A) Que Te Vaya Bonito 4A) Serenata Sin Luna 5A) De Que Te Quiero...Te Quiero 6B) Tengo Las Cosas Que Quiero 7B) La Borrachita 8B) La Malagueña 9B) El Último Trago 10B) Esta Tristeza Mía

Tenientes de Anáhuac / RCA Cadmen / CAMS-1006

Portada del disco CAMS-1006 Contraportada del disco CAMS-1006

Artista: Los Tenientes De Anáhuac Discográfica: RCA Cadmen # Catálogo: CAMS-1006 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Estereofónico Fecha de lanzamiento: 1979 País: México Canciones del disco: 1A) El Día Que Me Quieras 2A) Siempre Hace Falta Una Mujer 3A) Cuando Regreses 4A) Ven A Vivir Conmigo 5A) San Blas 6B) A Mi Manera 7B) Ojitos Traidores 8B) Vístete De Negro Mujer 9B) Mi Soldadita 10B) Mi Ciudad

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Carlos Campos, el campeón olvidado.

Estimable radioescucha: su majestad el danzón llegó a México procedente de Cuba a finales del siglo XIX, causando furor primero en la blanca Mérida. Poco tiempo después, el novedoso ritmo se extendió a varias zonas del país, siendo Veracruz una de las ciudades que con ahínco lo cultivó. Más tarde, en la etapa final del Porfiriato, el danzón llegó a la Ciudad de México, en donde varias orquestas se dedicaron a interpretarlo y difundirlo dentro del ambiente citadino. Una de las orquestas más memorables que impulsaron el danzón en la capital, fue la que dirigió Carlos Campos Arreola, quién nació en la ciudad de México el 12 de noviembre de 1911. El músico mexicano tuvo once hermanos y pasó su infancia en la colonia Doctores del Distrito Federal. Sus padres, de origen humilde, deseaban que Carlos estudiara medicina, pero él se inclinó desde temprana edad por la música y de alguna manera se las ingenió para aprender a tocar el piano, la guitarra, saxofón y otros instrumentos de aliento, en forma lírica, sin saber leer´partitura. Más tarde, durante su adolescencia y juventud, fue integrante de varias orquestas que solían tocar en pequeños cabarets y salones de baile. Durante algún tiempo trabajo en la orquesta de Evaristo Tafoya y también en la de Cutberto Jaramillo y sus Diablos Azules. En cada una de las agrupaciones, Carlos destacó como un músico esforzado y responsable, siempre dispuesto a adquirir experiencia y a aprender de sus compañeros. En una ocasión, el director de una orquesta en la que Carlos trabajaba, un hombre ya entrado en años, había decidido retirarse del grupo, pero no quería desintegrar el conjunto que con tanto esfuerzo había organizado. Decidió que Carlos, aquel joven muchacho, estudioso y dedicado, tomara las riendas del grupo. Un buen día, luego de un triunfal recital en algún centro nocturno de la capital, el decano del grupo llamó aparte a aquel joven, comunicándole su decisión de abandonar la orquesta y su intención de cederle el puesto de director de la misma. El joven Carlos aceptó emocionado la responsabilidad, prometiendo no defraudar a su mentor, y asumiendo con gusto la dirección de aquella orquesta de 12 elementos. Debutó dirigiendo la orquesta en el salón Leda, y bajo su mando, con el paso de los años, aquella agrupación se convirtió en una de las más populares, innovadoras e influyentes de su época. Ya bajo su dirección, a finales de los años 30s del siglo XX, la orquesta del maestro Campos empezó a tocar en distintos salones de baile de la capital, como el salón Colonia, Los Ángeles, el Riviera y el celebérrimo Salón México. En esos sitios, la orquesta se hizo de un nombre y de una reputación, alternando con las mejores orquesta de la época. Carlos supo imprimir al danzón un sonido distintivo de inconfundible aire mexicano, que posteriormente fue imitado por otros grupos. Lentamente, no sin grandes esfuerzos, la orquesta del maestro Campos se abrió paso, logrando grabar sus primeros discos en 1942, bajo el legendario sello Nick Records, a 78 revoluciones por minuto. Algunas de las piezas musicales plasmadas en los surcos de aquellos viejos discos de pasta shellac fueron: El Rosal Enfermo, Obsesión, Olvido y varias otras. 

Las primeras grabaciones de Carlos Campos para Nick Records

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A finales de los años 40s, la orquesta de Carlos Campos firmó contrato con el sello discográfico Musart, bajo el cual grabó sus mejores piezas musicales también en discos de 78 revoluciones por minuto. Como ejemplo de su paso por la discográfica Musart citaremos los danzones: Zacatlán, Fichas Negras, Elodia, Campanario, Florecitas, etcétera. La fama y el prestigio de Carlos Campos y su orquesta fueron creciendo en el D.F, y en el interior de la República, registrando su mejor época desde los años 40 hasta los años 60 del siglo XX. El conjunto no tardó en efectuar giras triunfales en la zona sur de la Unión Americana, visitando estados como Texas, Misisipi, Arkansas, Luisiana, Oklahoma, y varios más, deleitando a los braceros y chicanos con la música bailable que magistralmente interpretaban. Cada disco que grababan comenzó a resultar un éxito de ventas infalible, de tal manera que un locutor de una popular estación de radio, le asignó al maestro Campos el mote de "El Campeón".  La orquesta de Carlos Campos al igual que otras de su tiempo, no se dedicó exclusivamente a interpretar danzones; conforme transcurrieron los años 50s, ampliaron su repertorio, incursionando en otros géneros bailables, convirtiéndose en un conjunto de corte internacional, que rivalizó con las mejores orquestas de baile del mundo. Con el paso de los años, la música bailable continuó su evolución: surgió el mambo que perduró largo tiempo en el gusto de la gente. A lo largo de los años 50s, los directores de las orquestas empezaron a sostener reñida competencia, proponiendo ritmos novedosos pero que al final resultaron efímeros en la mayoría de los casos: surgieron el merecumbe, el yumpi, el watusi y el charanga pachanga. Pablo Beltrán Ruiz lanzó el jupla-jupla en 1957, aunque sin mayor repercusión. Por su parte, Jorge Contreras promovió el barambao, José Gamboa Ceballos no quiso quedarse atrás y propuso el zemboleo, mientras que Ramón Márquez hizo las delicias de chicos y grandes con el chiviríco. El maestro Carlos Campos propuso una interesante fusión de Danzón-cha-cha-cha, que resultó su sello de marca durante los años posteriores. El danzón, como ritmo bailable experimentó un declive a partir de los años 60s, con la arremetida del rocanrol anglosajón, El ocaso del majestuoso género fue mas evidente en los sórdidos años 70s, perdiéndose entre la nueva oleada de ritmos tropicales y modas musicales extranjeras, que lo desplazaron del gusto de las nuevas generaciones. Carlos Campos grabó su último disco al frente de su orquesta en 1975, y poco después decidió que era tiempo de retirarse. Había logrado los más resonantes triunfos, vendiendo millones de discos, obteniendo docenas de trofeos, llenando a tope los más populares salones de baile. A mediados de esa década, calculó que con el capital que había logrado reunir, fácilmente podría vivir el resto de sus días holgadamente, sin pasar penurias. Comunicó su decisión de retirarse a lo integrantes del grupo, quienes se alarmaron pensando que se quedarían sin fuente de trabajo. Intervino entonces Venus Rey, en aquél entonces líder del sindicato único de trabajadores de la música del Distrito Federal (SUTM), quien amenazó a Carlos Campos diciéndole que emprendería acciones legales en su contra si desamparaba a los miembros de la orquesta. El gángster y mafioso líder sindical, quien en noviembre de 1959 había sido elegido secretario general del sindicato de músicos para un periodo de dos años, y que terminó quedándose en el cargo por 29 años, exigió al maestro Campos que otorgara a los músicos de la orquesta, la propiedad intelectual del nombre del grupo. Al maestro Campos nunca se le había ocurrido registrar como suyo el nombre de su orquesta y terminó cediendo a la presión ejercida por el saqueador Venus Rey; éste último era célebre no sólo por su mediocridad e ineptitud como músico, sino por la persecución, el hostigamiento sistemático y las represalias que ejercía sobre aquellos que "osaban" oponerse a sus abusivos atropellos. El maestro Carlos Campos prefirió no pelear y dejó el camino libre, permitiendo que sus compañeros se apropiaran de la explotación comercial del nombre de su orquesta, sin posibilidad de reclamar regalías posteriormente.

Despreocupado, el maestro Campos se retiró del ambiente musical y se dedicó entonces a viajar por el mundo, disfrutando de su dinero, conociendo lugares, coleccionando autos de lujo y conviviendo con la familia que había formado. Poco después, en vida heredó a sus hijos, otorgándoles una buena parte del patrimonio que con gran esfuerzo había formado. Él se quedó con una pequeña parte, confiado en  que sus hijos lo ayudarían en caso de apuros. Craso error. Ya en la vejez, el maestro Campos había gastado la mayor parte del capital que le quedaba; poco tiempo después recibió un duro golpe al fallecer su esposa y compañera de toda la vida, Ninguno de sus hijos quiso asignarle al maestro Campos un espacio en sus respectivos hogares, diciéndole que no tenían lugar para él, haciéndolo sentir como un estorbo, En mayo de 1997. el maestro Campos, decepcionado, por sus propios medios buscó un modesto asilo en donde poder pasar sus últimos días. Encontró uno a la medida de sus precarias posibilidades en Cuernavaca, Morelos. Ahí lo entrevistó el periodista Bladimir Villegas García, a quien le relató la amarga ingratitud de los hijos. así como el abandono de sus amigos músicos y compañeros de orquesta, quienes ni por casualidad iban a visitarlo. Sumergido en la más triste depresión, el maestro terminó sus días en ese asilo, solitario y enfermo, sin fuerzas para tocar el piano que había en ese lugar de retiro, viviendo sólo de los recuerdos que se arremolinaban en su mente. En el suelo de la pequeña habitación que el maestro Campos tenía asignada, estaban esparcidos algunos de los trofeos que había obtenido y que le recordaban una época de gloria y resonantes triunfos, cada vez más lejana. Abandonado a su suerte, el maestro Carlos Campos murió el 30 de diciembre de 1999, ignorado por familiares y amigos, así como por el público mexicano al que alguna vez había hecho bailar a ritmo de danzón, en las más populares pistas de baile del país. Sus restos fueron trasladados a la Ciudad de México e inhumados en el Panteón Español. A 17 años de su partida, Radio Quelite rinde merecido homenaje a éste excepcional músico mexicano y los danzones que grabó bajo diferentes sellos disqueros, forman parte habitual en la programación musical de la emisora. Escucha danzones con Carlos Campos Y Su Orquesta en Radio Quelite. Un saludo afectuoso y nos leemos en la próxima.

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Discografía básica de Carlos Campos en discos elepé:

Danzones melódicos / D 121

Portada del disco Musart D 121 Contraportada del disco Musart D 121

Artista: Carlos Campos Discográfica: Musart # Catálogo: D 121 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 195? País: México Canciones del disco: 1A) Danzones de Pardavé 2A) Cuando me vaya 3A) Peregrina 4A) Lamento borincano 5A) Ojos tapatíos 6A) No hagas llorar a esa mujer 7B) Ven 8B) Canción del alma 9B) Júrame 10B) Puñalada 11B) La casita 12B) Danzones de Arcaraz

Música Maestro / D 341

Portada del disco Musart D 341 Contraportada del disco Musart D 341

Artista: Carlos Campos Discográfica: Musart # Catálogo: D 341 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 195? País: México Canciones del disco: 1A) Por El Lado Asoleado De La Calle 2A) Fumando Espero 3A) El Corneta 4A) Irresistible 5A) Sobre El Arcoiris 6A) Cuando Tú Me Quieras 7B) Oyeme Mamá 8B) Nena 9B) Cuando Vuelva A Tu Lado 10B) Tequila 11B) Sus Pícaros Ojos 12B) La Última Copa

Marcando El Compás / D 438

Portada del disco Musart D 438 Contraportada del disco Musart D 438

Artista: Carlos Campos Discográfica: Musart # Catálogo: D 438 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 196? País: México Canciones del disco: 1A) Florecita 2A) Distancia 3A) La Sitiera 4A) El Barbero De Sevilla 5A) Chatanooga Choo Choo 6A) Confusión 7B) A Través De Los Años 8B) No Te Engañes Corazón 9B) Danubio Azul 10B) Teléfono A Larga Distancia 11B) Confidencias De Un Árbol 12B) ¿Qué Es Lo Que Pasa?

Fiesta Con Carlos Campos / D 499

Portada del disco Musart D 499 Contraportada del disco Musart D 499

Artista: Carlos Campos Discográfica: Musart # Catálogo: D 499 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 196? País: México Canciones del disco: 1A) Zacatlán 2A) Tu Voz 3A) Danzones De Salvador Rangel 4A) Villa Quieta 5A) La Valentina 6A) El Relojito 7B) El Solterito 8B) El Organillero 9B) Un Telegrama 10B) Pobre Corazón 11B) Juntito Al Mar 12B) El Huerfanito

El Campeón / D 548

Portada del disco Musart D 548 Contraportada del disco Musart D 548

Artista: Carlos Campos Y Su Orquesta Discográfica: Musart # Catálogo: D 548 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 196? País: México Canciones del disco: 1A) Mu-Cha-Cha 2A) Sabor A Mí 3A) Pepito 4A) Carlos Y Pedro 5A) Cha Cha Cha Húngaro 6A) Ritmo Y Danzón 7B) Otro Tequila 8B) La Montaña 9B) Al Claro De Luna 10B) Cariño 11B) La Verbena De La Paloma 12B) Mientes

Más Éxitos Con Carlos Campos / D 692

Portada del disco Musart D 692 Contraportada del disco Musart D 692

Artista: Carlos Campos Y Su Orquesta Discográfica: Musart # Catálogo: D 692 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 196? País: México Canciones del disco: 1A) Déjenme En Paz 2A) Amalia Batista 3A) Perdido 4A) Blanca Navidad 5A) Begin The Beguine 6A) ¿Por Qué? 7B) Campanitas Navideñas 8B) El Pichi 9B) You Made Me Love You 10B) No Faltaba Más 11B) Arriba Guanajuato 12B) Ritmo Loco

Carlos Campos Interpreta / D 638

Portada del disco Musart D 638 Contraportada del disco Musart D 638

Artista: Carlos Campos Discográfica: Musart # Catálogo: D 638 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 196? País: México Canciones del disco: 1A) Matilda 2A) Su Majestad El Schotis 3A) Barcarola 4A) Acércate Más 5A) Nunca En Domingo -Los Niños Del Pireo- 6A) Vida Mía 7B) Hilos De Plata 8B) Carolina Dai Dai 9B) La Leyenda Del Beso 10B) Mi Pueblito 11B) Hay Que Vivir El Momento 12B) Pepe

Los Clásicos Con Campos / D 1001

Portada del disco Musart D 1001 Contraportada del disco Musart D 1001

Artista: Carlos Campos Y Su Orquesta Discográfica: Musart # Catálogo: D 1001 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 196? País: México Canciones del disco: 1A) La Bohemia 2A) Meditación 3A) Brillaban Las Estrellas 4A) Sueño De Amor 5A) Mi Ensueño 6A) Barcarola 7B) La Gioconda 8B) Cha Cha Cha Húngaro 9B) Nocturno No.2 10B) Para Elisa 11B) Tema De La Patética 12B) El Barbero De Sevilla

Más Éxitos Del Fabuloso Carlos Campos / D 1222

Portada del disco Musart D 1222 Contraportada del disco Musart D 1222

Artista: Carlos Campos Discográfica: Musart # Catálogo: D 1222 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 1966 País: México Canciones del disco: 1A) Sin Final 2A) Ausencia 3A) Como Te Gusta (As You Like) 4A) No Dejes Que Te Olvide 5A) Rapsodia Húngara No. 5 6A) Te He De Querer 7B) Con Una Sola Miradita 8B) La Chancla 9B) Ritmando 10B) Rayando El Sol 11B) Sensemaya 12B) Orizabeña

Carlos Campos Y Su Orquesta / T 10126

Portada del disco Musart T 10126 Contraportada del disco Musart T 10126

Artista: Carlos Campos Discográfica: Trébol # Catálogo: T 10126 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 1970 País: México Canciones del disco: 1A) Concierto Para Una Voz 2A) Jugueteando 3A) La Nave Del Olvido 4A) Guajira Sentimental 5A) Con Los Brazos Cruzados 6A) Vida Mía 7B) El Triste 8B) Campeón 70 9B) Y Es Verdad 10B) Going Cha Cha 11B) Y Tú Que Me Das 12B) Todas Las Mañanas

Quieres Más...Danzón / LP-2007

Portada del disco Metropolitan LP-2007 Contraportada del disco Metropolitan LP-2007

Artista: Carlos Campos Y Su Orquesta Discográfica: Metropolitan # Catálogo: LP-2007 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 197? País: México Canciones del disco: 1A) Dónde Estas Corazón 2A) Mr. TchaikoWsky 3A) Las Golondrinas Yucatecas 4A) La Prensa 5A) Kid Azteca 6A) Tumbao 7B) Playa Suave 8B) Nana 9B) Fado Blanquita 10B) El Rosal Enfermo 11B) Mi Consuelo Es Amarte 12B) Así Son Los Quereres

El Internacional Campos Campos / DM 1066

Portada del disco Musart DM 1066 Contraportada del disco Musart DM 1066

Artista: Carlos Campos Y Su Orquesta Discográfica: Musart # Catálogo: DM 1066 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 196? País: EUA Canciones del disco: 1A) Kalhua 2A) Abandonada 3A) El Mochilón 4A) Campos Cha Cha 5A) Nuestra Cita 6A) Humanidad 7B) Sabor De Engaño 8B) Tiburón A La Vista 9B) Adiós Palma Soriano 10B) El Soprano Calé 11B) Lover 12B) El Son Se Fue De Cuba

Más Danzón Con Carlos Campos / R 162
Portada del disco Rex R 162 Contraportada del disco Rex R 162	Artista: Carlos Campos Discográfica: Rex # Catálogo: R-162 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 1966 País: México Canciones del disco: 1A) La Bohemia 2A) Brillan Las Estrellas 3A) Sueño De Amor 4A) Mi Ensueño 5A) Barcarola 6B) La Gioconda 7B) Nocturno No.2 8B) Para Elisa 9B) Tema De La Patética 10B) El Barbero De Sevilla

El Ritmo Es Mi Meta / 1525

Portada del disco Musart 1525 Contraportada del disco Musart 1525

Artista: Carlos Campos Discográfica: Musart # Catálogo: 1525 Formato: Disco de vinilo 33 rpm Tamaño: 12 pulgadas Audio: Monofónico Fecha de lanzamiento: 1966 País: México Canciones del disco: 1A) Oye como va 2A) Chucho y su música 3A) Sapito sapon 4A) Historia de amor 5A) Mamá Ramona 6A) Concierto para un amor que termina 7B) Jugo de piña 8B) A medias de la noche 9B) El coplero 10B) Mi danubio 10B) Petronila 10B) Los hijos de Buda

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